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La perspective communicationnelle dans l'étude d'Aux armes et caetera, le premier album reggae de Serge Gainsbourg, permet d'appréhender ses dimensions poiëtique, poétique et politique. En tant que dispositif esthétique participant d'un processus de communication, cet opus est alors analysé depuis ses conditions de création (Gainsbourg en peintre musical), esthétiques (de la dub poetry « à la française ») et de réception (le premier véritable succès commercial de l'artiste ; l'inscription culturelle de l'œuvre et les tensions engendrées par celle-ci ; l'essor d'un nouveau personnage médiatique). Les poétiques de la communication chez Serge Gainsbourg ont finalement abouti à la « mise en récit » d'une nouvelle culture musicale francophone.

La perspective communicationnelle dans l'étude d'Aux armes et caetera, le premier album reggae de Serge Gainsbourg, permet d'appréhender ses dimensions poiëtique, poétique et politique. En tant que dispositif esthétique participant d'un processus de communication, cet opus est alors analysé depuis ses conditions de création (Gainsbourg en peintre musical), esthétiques (de la dub poetry « à la française ») et de réception (le premier véritable succès commercial de l'artiste ; l'inscription culturelle de l'œuvre et les tensions engendrées par celle-ci ; l'essor d'un nouveau personnage médiatique). Les poétiques de la communication chez Serge Gainsbourg ont finalement abouti à la « mise en récit » d'une nouvelle culture musicale francophone.

La perspective communicationnelle dans l'étude d'Aux armes et caetera, le premier album reggae de Serge Gainsbourg, permet d'appréhender ses dimensions poiëtique, poétique et politique. En tant que dispositif esthétique participant d'un processus de communication, cet opus est alors analysé depuis ses conditions de création (Gainsbourg en peintre musical), esthétiques (de la dub poetry « à la française ») et de réception (le premier véritable succès commercial de l'artiste ; l'inscription culturelle de l'œuvre et les tensions engendrées par celle-ci ; l'essor d'un nouveau personnage médiatique). Les poétiques de la communication chez Serge Gainsbourg ont finalement abouti à la « mise en récit » d'une nouvelle culture musicale francophone.

Une scène musicale peut être définie comme unespace culturel délimité sur un territoire par unensemble d'activités, de lieux et d'institutionsautour d'une culture musicale commune. Les musiques populairess'inscrivent non seulement dans un espace de pratiques et dereprésentations sociales, mais également dans des espacespolitique et économique dans lesquels une multitude depolitiques publiques interviennent. Une scène culturelle donneplus largement à voir la diversité desréglementations en oeuvre qui participent à lafaçonner – alors que celles-ci ne sont pas toujoursdéfinies comme des instruments de gouvernance culturelle. Lesindustries culturelles, qui jouent un rôle central dans lesdynamiques culturelles locales et translocales, sont pourtant lesgrandes absentes des différentes études sur lespolitiques culturelles. En nous appuyant sur trois enquêtes deterrain (Paris, Sydney, Québec), nous montrons que lesinterventions dans le domaine des musiques populaires reposentuniquement sur deux registres d'action – le social etl'économique - ce qui interroge finalement lesvisées de l'interventionnisme culturel.

International audience ; Une scène musicale peut être définie comme un espace culturel délimité sur un territoire par un ensemble d'activités, de lieux et d'institutions autour d'une culture musicale commune. Les musiques populaires s'inscrivent non seulement dans un espace de pratiques et de représentations sociales, mais également dans des espaces politique et économique dans lesquels une multitude de politiques publiques interviennent. Une scène culturelle donne plus largement à voir la diversité de réglementations en oeuvre qui participent à la façonner – alors que celles-ci ne sont pas toujours définies comme des instruments de gouvernance culturelle. Les industries culturelles, qui jouent un rôle central dans les dynamiques culturelles locales et trans-locales, sont pourtant les grandes absentes des différentes études sur les politiques culturelles. En nous appuyant sur trois enquêtes de terrain (Paris, Sydney, Québec), nous montrons que les interventions dans le domaine des musiques populaires reposent uniquement sur deux registres d'action – le social et l 'économique - ce qui interroge finalement les visées de l'interventionnisme culturel.

International audience ; Une scène musicale peut être définie comme un espace culturel délimité sur un territoire par un ensemble d'activités, de lieux et d'institutions autour d'une culture musicale commune. Les musiques populaires s'inscrivent non seulement dans un espace de pratiques et de représentations sociales, mais également dans des espaces politique et économique dans lesquels une multitude de politiques publiques interviennent. Une scène culturelle donne plus largement à voir la diversité de réglementations en oeuvre qui participent à la façonner – alors que celles-ci ne sont pas toujours définies comme des instruments de gouvernance culturelle. Les industries culturelles, qui jouent un rôle central dans les dynamiques culturelles locales et trans-locales, sont pourtant les grandes absentes des différentes études sur les politiques culturelles. En nous appuyant sur trois enquêtes de terrain (Paris, Sydney, Québec), nous montrons que les interventions dans le domaine des musiques populaires reposent uniquement sur deux registres d'action – le social et l 'économique - ce qui interroge finalement les visées de l'interventionnisme culturel.

International audience ; Une scène musicale peut être définie comme un espace culturel délimité sur un territoire par un ensemble d'activités, de lieux et d'institutions autour d'une culture musicale commune. Les musiques populaires s'inscrivent non seulement dans un espace de pratiques et de représentations sociales, mais également dans des espaces politique et économique dans lesquels une multitude de politiques publiques interviennent. Une scène culturelle donne plus largement à voir la diversité de réglementations en oeuvre qui participent à la façonner – alors que celles-ci ne sont pas toujours définies comme des instruments de gouvernance culturelle. Les industries culturelles, qui jouent un rôle central dans les dynamiques culturelles locales et trans-locales, sont pourtant les grandes absentes des différentes études sur les politiques culturelles. En nous appuyant sur trois enquêtes de terrain (Paris, Sydney, Québec), nous montrons que les interventions dans le domaine des musiques populaires reposent uniquement sur deux registres d'action – le social et l 'économique - ce qui interroge finalement les visées de l'interventionnisme culturel.

A musical scene can be defined as a cultural space delimited in a territory by a set of activities, places and institutions around a common musical culture. People's music is not only part of an area of social practice and representation, but also of political and economic spaces in which a multitude of public policies are involved. A cultural scene gives a broader picture of the diversity of regulations in place that help shape it — whereas these are not always defined as instruments of cultural governance. The cultural industries, which play a central role in local and trans-local cultural dynamics, are, however, the great absence of various studies on cultural policies. Based on three field surveys (Paris, Sydney, Quebec), we show that interventions in the field of popular music are based only on two action registers — social and economic — which ultimately questions the aims of cultural interventionism. ; International audience ; A musical scene can be defined as a cultural space delimited in a territory by a set of activities, places and institutions around a common musical culture. People's music is not only part of an area of social practice and representation, but also of political and economic spaces in which a multitude of public policies are involved. A cultural scene gives a broader picture of the diversity of regulations in place that help shape it — whereas these are not always defined as instruments of cultural governance. The cultural industries, which play a central role in local and trans-local cultural dynamics, are, however, the great absence of various studies on cultural policies. Based on three field surveys (Paris, Sydney, Quebec), we show that interventions in the field of popular music are based only on two action registers — social and economic — which ultimately questions the aims of cultural interventionism. ; Une scène musicale peut être définie comme un espace culturel délimité sur un territoire par un ensemble d'activités, de lieux et d'institutions autour d'une culture musicale ...

International audience ; His research focuses on the media and culture, and more specifically on local contexts in France and abroad, and public policy on popular music. During a three-year period as associate researcher in the Audiovisual Department of the French National Library, he researched an unexplored archival collection on the French recording industry. Translation: Saskia Brown. Abstract: with the rise of a new medium linked to the emergence of new musical cultures, methods of music production changed and new practices were developed in the course of the second half of the twentieth century. The institutions involved in heritage collection had to review how they operated, particularly in the light of the legal deposit of sound recordings. Additionally, when popular song recordings increased exponentially, a whole set of broader questions emerged around the status of sound recordings, within these institutions and also in the public and political spheres. It was only when the Head of the National Sound Archives joined forces with the Recording Industry's Trade Union in order to redefine the value of the vinyl record that these recordings became accepted as artistic and cultural works.

International audience ; His research focuses on the media and culture, and more specifically on local contexts in France and abroad, and public policy on popular music. During a three-year period as associate researcher in the Audiovisual Department of the French National Library, he researched an unexplored archival collection on the French recording industry. Translation: Saskia Brown. Abstract: with the rise of a new medium linked to the emergence of new musical cultures, methods of music production changed and new practices were developed in the course of the second half of the twentieth century. The institutions involved in heritage collection had to review how they operated, particularly in the light of the legal deposit of sound recordings. Additionally, when popular song recordings increased exponentially, a whole set of broader questions emerged around the status of sound recordings, within these institutions and also in the public and political spheres. It was only when the Head of the National Sound Archives joined forces with the Recording Industry's Trade Union in order to redefine the value of the vinyl record that these recordings became accepted as artistic and cultural works.

International audience ; His research focuses on the media and culture, and more specifically on local contexts in France and abroad, and public policy on popular music. During a three-year period as associate researcher in the Audiovisual Department of the French National Library, he researched an unexplored archival collection on the French recording industry. Translation: Saskia Brown. Abstract: with the rise of a new medium linked to the emergence of new musical cultures, methods of music production changed and new practices were developed in the course of the second half of the twentieth century. The institutions involved in heritage collection had to review how they operated, particularly in the light of the legal deposit of sound recordings. Additionally, when popular song recordings increased exponentially, a whole set of broader questions emerged around the status of sound recordings, within these institutions and also in the public and political spheres. It was only when the Head of the National Sound Archives joined forces with the Recording Industry's Trade Union in order to redefine the value of the vinyl record that these recordings became accepted as artistic and cultural works.

International audience ; A partir d'une recherche doctorale en cours portant sur une comparaison internationale des politiques publiques en faveur des musiques populaires (en France, en Australie et au Québec), il s'agit d'exposer dans quelle mesure une telle étude s'ancre dans le champ théorique spécifique que sont les Sciences de l'Information et de la Communication (SIC).

International audience ; Le présent article invite à concevoir la notion de « personne » dans la formation d'identités culturelles, au sein de communautés s'exprimant dans les divers espaces culturels que sont les « scènes musicales », dans leurs rapports aux politiques publiques de gestion de l'identité selon des contextes nationaux particuliers. La « scène », comme terrain d'analyse, rend compte d'un côté de l'objet musical dans une perspective interactionniste à travers l'ensemble des activités qui le compose et, de l'autre, des activités culturelles urbaines ayant une influence directe sur la formation sociale et institutionnelle des villes. Et parce que ces « scènes culturelles » représentent de véritables espaces publics, ces communautés sont perçues comme autant de mouvements culturels qui reconsidèrent les acteurs et les visées des interventions étatiques, révélant dès lors des rapports de force dans les définitions identitaires